L'exposition à la galerie Hauser & Wirth St. Moritz retrace les liens de Jean-Michel Basquiat (1960-1988) avec la Suisse, qui ont commencé en 1982 avec sa première exposition à la Galerie Bruno Bischofberger à Zurich. Au cours des années suivantes, il y est retourné plus d’une dizaine de fois, visitant St. Moritz, Zurich, Appenzell et Bâle. La région de l’Engadine, en particulier, a continué de le fasciner, donnant naissance à une série d’œuvres qui capturent ses impressions du paysage et de la culture alpins suisses à travers le prisme de son langage artistique si singulier.

Quel que soit l'objet qu'il capturait, Irving Penn (1917-2009) possédait l'étrange capacité d'insuffler à ses photographies un sentiment d'intemporalité et de profondeur narrative. L'exposition dans la Fondation Marta Ortega Pérez rassemble 175 œuvres issues des soixante-dix années d'activité créatrice de Penn, parmi lesquelles des portraits, des nus abstraits et les premières scènes de rue documentaires, des compositions de fleurs, des panneaux de signalisation et des débris de rue, des études de mode et des still lifes méticuleuses.

Son exploration de l'expérience humaine est légendaire et a profondément influencé les générations suivantes : Nan Goldin (*1973) a passé sa vie à documenter avec une tendresse brute l'intimité et l'accouplement, le quotidien et les fêtes sauvages, et la lutte entre l'autonomie et la dépendance. L'exposition à la Neue Nationalgalerie est installée dans six bâtiments uniques conçus par Hala Wardé, une architecte qui travaille fréquemment avec Goldin, chaque bâtiment ayant été conçu en réponse à une œuvre spécifique. 

La pratique multiforme d'Antonio Obá (*1983) – qui englobe la peinture, la sculpture, la photographie, l'installation, la vidéo et la performance – étudie l'influence et les contradictions de la construction culturelle de son pays d'origine, le Brésil, donnant lieu à un acte de résistance et à une réflexion sur l'idée d'identité nationale. Rituals of Care au Centre d'art contemporain de Genève est sa première grande exposition personnelle en Europe. 

Le peintre et graphiste allemand Ernst Ludwig Kirchner (1880-1938) est considéré comme l'un des plus importants représentants du mouvement artistique expressionniste. L'exposition présentée au MASI Lugano montre l'influence qu'il a exercée sur la génération de jeunes artistes suisses qui, dans les années 1920, ont formé le groupe Rouge-Bleu à Bâle. Elle comprend une sélection d'une vingtaine de peintures et une série de gravures de Kirchner provenant de collections publiques et privées renommées de Suisse et d'Europe.

Les perles : Recherchées depuis l'antiquité, elles continuent d'inspirer les grands joailliers modernes. La nouvelle exposition Paris, ville de perles à L’École School of Jewelry révèle non seulement la science de leur existence et l'art de les transformer en bijoux, mais aussi l'histoire captivante de leur commerce, en présentant une centaine de pièces issues d'une vingtaine de musées parmi les plus prestigieux ainsi que des collections patrimoniales des maisons Van Cleef & Arpels, Cartier ou Boucheron.

Ilona Keserü est largement considérée comme l'une des artistes abstraites les plus importantes de Hongrie. Et à 91 ans, elle continue de créer avec une énergie remarquable. Sa vision artistique distinctive puise dans les courants de l'art européen moderne, intégrant harmonieusement des influences de l'architecture baroque et des traditions folkloriques hongroises. La rétrospective au Muzeum Susch explore les motifs et les thèmes récurrents qui ont façonné l'œuvre exceptionnelle de Keserü au cours des 70 dernières années, offrant une perspective nouvelle et puissante sur sa carrière.